Ένα σημαντικό βήμα για τη διάσωση και προβολή της σύγχρονης ελληνικής καλλιτεχνικής δημιουργίας αποτελεί η υλοποίηση του έργου «Ανάπτυξη, οργάνωση, ψηφιοποίηση, τεκμηρίωση, διαχείριση και προβολή του αρχείου του Αλέκου Φασιανού», που βρίσκεται σε εξέλιξη στο Μουσείο «Αλέκος Φασιανός».

Το Μουσείο, το οποίο άνοιξε τις πύλες του το 2023, συνιστά έναν σύγχρονο πολιτιστικό οργανισμό αφιερωμένο στο σύνολο του έργου του εμβληματικού Έλληνα δημιουργού, καλύπτοντας την καλλιτεχνική του πορεία από το 1956 έως το τέλος της ζωής του. Το κτίριο, σχεδιασμένο από τον αρχιτέκτονα Κυριάκο Κρόκο σε στενή συνεργασία με τον ίδιο τον Φασιανό, λειτουργεί ως ένα ενιαίο έργο τέχνης, όπου η αρχιτεκτονική, οι χειροποίητες λεπτομέρειες και η ιδιαίτερη εικαστική γλώσσα του καλλιτέχνη συνυπάρχουν οργανικά.

Η μόνιμη έκθεση του Μουσείου περιλαμβάνει ζωγραφικά έργα, κολάζ, αντικείμενα και πλούσιο αρχειακό υλικό, αναδεικνύοντας θεματικές εμπνευσμένες από την Αθήνα, την καθημερινότητα και την ελληνική μυθολογία. Παράλληλα, το Μουσείο αναπτύσσει ένα δυναμικό πρόγραμμα περιοδικών εκθέσεων, εκπαιδευτικών δράσεων και δημόσιων εκδηλώσεων, ενισχύοντας τη σύνδεση της τέχνης με το ευρύ κοινό.

Κεντρικό ρόλο στην υλοποίηση του έργου διαδραματίζει η PostScriptum, η οποία έχει αναλάβει την ανάπτυξη και εφαρμογή κρίσιμων υπηρεσιών για τη συστηματική διαχείριση και ανάδειξη του αρχειακού υλικού. Οι δράσεις περιλαμβάνουν την καταγραφή, αρχειοθέτηση και ψηφιοποίηση του πρωτογενούς υλικού, καθώς και την επιστημονική του τεκμηρίωση, με στόχο τη δημιουργία ενός ολοκληρωμένου και αξιόπιστου ψηφιακού αποθέματος.

Παράλληλα, υλοποιείται η ανάπτυξη στρατηγικής ψηφιακής διατήρησης και η εγκατάσταση συστήματος ψηφιακής απόθεσης μέσω της πλατφόρμας MuseumPlus RIA, διασφαλίζοντας τη μακροχρόνια προστασία και προσβασιμότητα του υλικού. Στο ίδιο πλαίσιο, σχεδιάζονται και ψηφιακές εκπαιδευτικές εφαρμογές που ενισχύουν τη διάχυση της γνώσης και διευρύνουν την εμπειρία του κοινού, ενώ υλοποιούνται και δράσεις πληθοπορισμού, όπως η αξιοποίηση της Wikipedia.

Αξιοποιώντας τις νέες τεχνολογίες για την οργάνωση, διατήρηση και ανάδειξη της πολιτιστικής κληρονομιάς, η PostScriptum, παραμένει συνεπής στην αποστολή της, η οποία στοχεύει στην επιτάχυνση της ψηφιακής ωρίμανσης των πολιτιστικών οργανισμών. Με τον τρόπο αυτόν διασφαλίζεται ότι η σύγχρονη τέχνη παραμένει ανοιχτή, προσβάσιμη και ουσιαστικά συνδεδεμένη με το σύγχρονο κοινό.

Το έργο χρηματοδοτείται από το Υπουργείο Ψηφιακής Διακυβέρνησης, στο πλαίσιο του ΕΣΠΑ.

Το Athens Music Week (AMW), το κορυφαίο μουσικό συνέδριο και φεστιβάλ της Αθήνας, επιστρέφει για έκτη χρονιά στην Τεχνόπολη του Δήμου Αθηναίων από τις 22 έως τις 25 Μαΐου. Το AMW φέρνει κοντά τους λάτρεις της μουσικής και τους επαγγελματίες της μουσικής βιομηχανίας από την Ανατολική Μεσόγειο και πέρα από αυτή για να γιορτάσουν τη μουσική, να ανταλλάξουν γνώσεις και να εξερευνήσουν τις σύγχρονες πολυπολιτισμικές και τεχνολογικές τάσεις της αγοράς. Για τη φετινή διοργάνωση, το AMW υπόσχεται ένα πλούσιο μείγμα συζητήσεων, παρουσιάσεων, εργαστηρίων, διαδραστικών εμπειριών και πληθώρας συναυλιών με τη συμμετοχή εγχώριων και διεθνών καλλιτεχνών και προσωπικοτήτων.

Η PostScriptum έχει την τιμή να υποστηρίζει την διοργάνωση και να συμμετέχει στο AMW 2024 μέσα από την παρουσίαση δύο συναρπαστικών συζητήσεων, απόλυτα ευθυγραμμισμένες με το όραμα του AMW για καινοτομία, βιωσιμότητα και πολιτισμική ανταλλαγή. Η συμμετοχή μας υπογραμμίζει την αφοσίωσή μας στη σύνδεση μεταξύ τεχνολογίας, πολιτιστικής κληρονομιάς και δημιουργικών βιομηχανιών και στην υποστήριξη της βιώσιμης ανάπτυξης του πολιτιστικού τομέα.

Προσκαλούμε όλους τους επαγγελματίες και τους λάτρεις της μουσικής και του πολιτισμού να συμμετάσχουν σε αυτές τις εμπλουτιστικές συζητήσεις συμβάλλοντας στη διαμόρφωση του μελλοντικού μουσικού πεδίου.

Για περισσότερες πληροφορίες και για να δηλώσετε συμμετοχή, επισκεφθείτε την επίσημη ιστοσελίδα του Athens Music Week.

Συζητήσεις από την PostScriptum

Spotlight on Athens: Cultivating a Vibrant Music City

Ημέρα: Πέμπτη 23 Μαΐου
Ώρα: 11:15 – 12:15
Χώρος: Αμφιθέατρο, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων

Ετοιμαστείτε για μια καθηλωτική και συναρπαστική εξερεύνηση της δυναμικής της Αθήνας για να γίνει ένας ακμάζων παγκόσμιος μουσικός προορισμός. Ανάμεσα στους πολυσύχναστους δρόμους και τους ιστορικούς χώρους, θα εμβαθύνουμε στην πλούσια πολιτιστική και μουσική κληρονομιά της πόλης, οραματιζόμενοι την Αθήνα ως διεθνή κόμβο μουσικής και πολιτισμού.

Από την προώθηση πρωτοβουλιών «από τα κάτω» και την υποστήριξη αναδυόμενων ταλέντων μέχρι την υιοθέτηση καινοτόμων πολιτιστικών δράσεων, οι αξιότιμοι καλεσμένοι μας θα προσφέρουν πολύτιμες πληροφορίες για πρωτοβουλίες που κινούν την Αθήνα σε αυτό το μετασχηματιστικό μονοπάτι.

Αυτή η εκδήλωση είναι ιδανική για μουσικούς, πολιτιστικούς επιχειρηματίες, ειδικούς της μουσικής τεχνολογίας, πολεοδόμους και υποστηρικτές των τεχνών που θέλουν να επηρεάσουν το μέλλον της μουσικής στην Αθήνα.

Moderator: Georges Perot

Ομιλητές:

• Georges Perot (FR/GR) – Ιδρυτής & Καλλιτεχνικός Διευθυντής, AMW / Ιδρυτής & Διευθύνων Σύμβουλος, MESO Events
• Λούκα Τ. Κατσέλη (GR) – Ομότιμη Καθηγήτρια Πανεπιστημίου Αθηνών / Διευθύνουσα Σύμβουλος, EDEM
• Σταύρος Γασπαράτος (GR) – Επιμελητής Έργων Σύγχρονης Μουσικής & Μεικτών Μέσων, Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου
• Νίκος Πατρινός (GR) – Διευθύνων Σύμβουλος, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων
• Άλεξ Γαληνός (GR) – Αντιπρόεδρος, Εταιρεία Ανάπτυξης και Τουριστικής Προβολής Αθηνών

Sustainable Social and Economic Growth: Music & Culture as a Catalyst for Fueling Development

Ημέρα: Πέμπτη 23 Μαΐου
Ώρα: 12:45 – 13:45
Χώρος: Innovathens, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων

Το Athens Music Week φιλοξενεί με χαρά αυτό το πάνελ συζήτησης, φιλοδοξώντας να ρίξει φως στη ζωτική διασταύρωση μουσικής, πολιτισμού και βιώσιμης ανάπτυξης.

Οι ομιλητές θα συζητήσουν τον σημαντικό ρόλο της μουσικής και του πολιτισμού στην προώθηση της βιώσιμης ανάπτυξης και στην προώθηση της κοινωνικής και οικονομικής προόδου. Η συζήτηση θα αναδείξει συγκεκριμένες περιπτώσεις όπου οι πολιτιστικές πρωτοβουλίες έχουν αναζωογονήσει τις αστικές περιοχές, έχουν ενισχύσει τους δεσμούς της κοινότητας και έχουν τονώσει την οικονομική καινοτομία. Οι συζητήσεις θα καλύψουν επίσης επιτυχημένες στρατηγικές για την ενσωμάτωση των τεχνών και του πολιτισμού σε έργα αναβίωσης, παρουσιάζοντας την ικανότητά τους να οδηγούν την οικονομική ζωτικότητα και την κοινωνική αρμονία. Οι πληροφορίες θα αναφερθούν στα πλαίσια πολιτικής που αξιοποιούν αποτελεσματικά το πολιτισμικό κεφάλαιο για ολοκληρωμένη και βιώσιμη ανάπτυξη.

Moderator: Γιάννης Ασπιώτης (GR)

Ομιλητές:

• Γιάννης Ασπιώτης (GR) – Γενικός Διευθυντής, Polyptychon
• Jesper Mardahl (DK) – Διευθύνων Σύμβουλος, Promus / Conference Organizer, SPOT+
• Κώστας Κωνσταντινίδης (GR) – CEO, PostScriptum
• Κώστας Μακρυγιαννάκης (GR) – Ιδρυτικό Μέλος & Καλλιτεχνικός Διευθυντής, Music Village International Arts Community
• Βασίλης Γ. Καραμιτσάνης (GR) – Πρόεδρος, ANIMASYROS International Animation Festival
• Ναταλί Τσιριγώτη (GR) – Events Marketing Communications Manager, SNFCC
  

Η PostScriptum, η M.E.S.O. Events και η Idea O.K. προσκαλούν το κοινό την Τετάρτη 27 Μαρτίου, 17:00-19:00, στο Θέατρο 104 (Ευμολπιδών 41, Αθήνα) στην ημερίδα ενημέρωσης και ευαισθητοποίησης με θέμα «Crafting Tomorrow: Εξερευνώντας το μέλλον της χειροτεχνίας».

Η ημερίδα σηματοδοτεί την ολοκλήρωση του συνεργατικού ευρωπαϊκού έργου CRAFTS+, στο οποίο συμμετέχουν η PostScriptum (Ελλάδα), η M.E.S.O. Events (Ελλάδα) και η Idea O.K. (Βόρεια Μακεδονία). Αυτό το πρόγραμμα του Erasmus+ στοχεύει στην ενδυνάμωση ατόμων και μικρομεσαίων επιχειρήσεων που δραστηριοποιούνται στον τομέα της κεραμικής και ευρύτερα των χειροτεχνικών επαγγελμάτων μέσω εκπαιδευτικών προγραμμάτων κατάρτισης, εργαστηρίων και δημιουργίας δικτύων συνεργασίας. Το CRAFTS+ φιλοδοξεί να ενισχύσει το τοπίο της εκπαίδευσης και της απασχόλησης στη χειροτεχνία, εξοπλίζοντας τους επαγγελματίες και ενδιαφερόμενους με σύγχρονα εργαλεία και πρακτικές για την ανάπτυξη βιώσιμων επιχειρηματικών μοντέλων.

Στην ημερίδα «Crafting Tomorrow: Εξερευνώντας το μέλλον της χειροτεχνίας» θα συζητηθούν οι προκλήσεις που αντιμετωπίζουν σήμερα τα χειροτεχνικά επαγγέλματα και η προοπτική της δημιουργίας ενός Συμβουλίου Χειροτεχνίας στην Ελλάδα.

Η εκδήλωση θα ξεκινήσει με την παρουσίαση του έργου CRAFTS+ από τον Georges Perot, Γενικό Διευθυντή της M.E.S.O. Events, και θα ακολουθήσει συζήτηση στρογγυλής τραπέζης, την οποία θα συντονίσει ο Κώστας Κωνσταντινίδης, Διευθύνων Σύμβουλος της PostScriptum. Με το πέρας των τοποθετήσεων, θα γίνει ανοιχτή συζήτηση με το κοινό με Q&A.

Ομιλητές:

• Δρ. Ελένη Δουνδουλάκη, Γενική Γραμματέας Σύγχρονου Πολιτισμού, Υπουργείο Πολιτισμού
• Δρ. Αικατερίνη Πολυμέρου – Καμηλάκη, Ομότιμη Ερευνήτρια και πρώην Διευθύντρια του Κέντρου Έρευνας Ελληνικής Λαογραφίας της Ακαδημίας Αθηνών, Αντιπρόεδρος Ιδρύματος Κεραμικής οικογένειας Ανετόπουλου
• Δρ. Βασίλης Αυδίκος, Αναπληρωτής Καθηγητής Οικονομικής και Περιφερειακής Ανάπτυξης, Πάντειο Πανεπιστήμιο
• Λουκία Θωμοπούλου, Διευθύντρια του Sealed Earth Ceramic Studio and Gallery, Ιδρύτρια & Καλλιτεχνική Διευθύντρια της πολιτιστικής μη-κερδοσκοπικης εταιρείας Big Blue Dot που διοργανώνει την Biennale of Contemporary Keramics

Το κρασί στην εκδήλωση προσφέρει το Κτήμα Κοκοτού.

Το CRAFTS+ υλοποιείται με τη συγχρηματοδότηση της Ευρωπαϊκής Ένωσης.

Το Ε.ΚΕ.Β.Ε. «Αλέξανδρος Φλέμιγκ» αποτελεί ένα από τα πλέον αναγνωρισμένα ερευνητικά κέντρα βιοϊατρικών επιστημών στην Ελλάδα, με ισχυρή διεθνή παρουσία και υψηλές επιδόσεις στην επιστημονική έρευνα. Από την ίδρυσή του, εστίασε στην κατανόηση της μοριακής και κυτταρικής βάσης σημαντικών ασθενειών, όπως ο καρκίνος, τα αυτοάνοσα και οι νευροεκφυλιστικές νόσοι, ενώ παράλληλα ανέπτυξε καινοτόμες θεραπευτικές προσεγγίσεις. Με εξειδικευμένες ερευνητικές ομάδες και προηγμένες τεχνολογικές υποδομές, προήγαγε τη μεταφραστική έρευνα και συνέβαλε ενεργά στη σύνδεση της βασικής επιστήμης με την κλινική εφαρμογή.

Η PostScriptum, στο πλαίσιο του έργου «3η Προκήρυξη Δράσης “Επιστήμη και Κοινωνία” – “Κόμβοι Έρευνας, Καινοτομίας και Διάχυσης”», ανέλαβε την υποστήριξη του Κέντρου στον τομέα της ψηφιακής παρουσίας και της επικοινωνίας του επιστημονικού του έργου. Μέσα από στοχευμένες παρεμβάσεις, υλοποίησε τον σχεδιασμό και την ανάπτυξη ψηφιακών πλατφορμών, τη βελτιστοποίηση της δομής και της παρουσίασης του επιστημονικού περιεχομένου, την ενίσχυση της προσβασιμότητας και της εμπειρίας χρήστη και την υποστήριξη της διάχυσης της ερευνητικής δραστηριότητας σε ευρύτερα κοινά.

Με το έργο αυτό η PostScriptum συνέβαλε στον ψηφιακό μετασχηματισμό του Ε.ΚΕ.Β.Ε. «Αλέξανδρος Φλέμιγκ», καθώς ενισχύθηκε η διάχυση και η εκλαΐκευση του επιστημονικού έργου του Κέντρου. Αξιοποιώντας την τεχνολογία, η PostScriptum κατέστησε το ερευνητικό έργο προσβάσιμο και κατανοητό στο ευρύ κοινό, αναδεικνύοντας τη σημασία και τον κοινωνικό του αντίκτυπο.

Το Ίδρυμα Μπουτάρη προχώρησε στην υλοποίηση του έργου «Ο σαντορίνη της Σαντορίνης», το οποίο αφορά την ψηφιακή μετατροπή της ομώνυμης εμβληματικής έντυπης έκδοσης σε ένα σύγχρονο, ανοιχτό και διαδραστικό πολιτιστικό προϊόν. Η πρωτότυπη έκδοση, που κυκλοφόρησε το 1994 υπό τη διεύθυνση της διακεκριμένης οινολόγου Δρ Σταυρούλας Κουράκου-Δραγώνα, αποτελεί σημείο αναφοράς για την ελληνική οινολογική βιβλιογραφία, καθώς είναι αφιερωμένη στο κρασί της Σαντορίνης και στον ιδιαίτερο φυσικό και ιστορικό πλούτο της τοπικής αμπελουργίας, ενώ σήμερα θεωρείται συλλεκτική, καθώς έχει εξαντληθεί.

Καθοριστική υπήρξε η συμβολή της PostScriptum, η οποία ανέλαβε τη συγγραφή και υποβολή της πρότασης, καθώς και τη συνολική διαχείριση του επιχορηγούμενου έργου. Στο πλαίσιο αυτό, η PostScriptum ήταν υπεύθυνη για τον συντονισμό των εμπλεκόμενων φορέων, την παρακολούθηση της υλοποίησης – που πραγματοποιήθηκε από την Polyptychon – και τη διασφάλιση της ομαλής επικοινωνίας μεταξύ όλων των μερών, συμβάλλοντας ουσιαστικά στην επιτυχή ολοκλήρωση της πρωτοβουλίας.

Μέσα από το έργο αυτό, το Ίδρυμα Μπουτάρη επανασυστήνει την έκδοση στο κοινό, αξιοποιώντας τις δυνατότητες των ψηφιακών τεχνολογιών, με στόχο την ελεύθερη πρόσβαση σε υψηλής ποιότητας πολιτιστικό περιεχόμενο και την ανάδειξη της ιστορίας και της αειφορίας του ελληνικού αμπελώνα. Το Ίδρυμα Μπουτάρη δραστηριοποιείται στην έρευνα, τεκμηρίωση και προβολή του ελληνικού κρασιού και της αμπελουργικής παράδοσης, συμβάλλοντας ενεργά στη διατήρηση και ανάδειξη της οινικής πολιτιστικής κληρονομιάς της Ελλάδας. Η πρωτοβουλία εντάσσεται στη στρατηγική του Ιδρύματος για τη δημιουργία μιας σύγχρονης ψηφιακής βιβλιοθήκης για το ελληνικό κρασί, συνδέοντας την πολιτιστική κληρονομιά με καινοτόμες μορφές αφήγησης και διάχυσης της γνώσης.

Το έργο χρηματοδοτήθηκε από το Υπουργείο Πολιτισμού, στο πλαίσιο του προγράμματος «Δημιουργική Ελλάδα – Επιχορηγήσεις Σύγχρονου Πολιτισμού 2024» και συγκεκριμένα της πρόσκλησης «Ψηφιακός Πολιτισμός».

Το Μουσείο Ακρόπολης συνεχίζει να επενδύει δυναμικά στον ψηφιακό μετασχηματισμό του, ανοίγοντας νέους δρόμους επικοινωνίας με το κοινό του, τόσο σε εθνικό όσο και σε διεθνές επίπεδο. Στο πλαίσιο του έργου «Δημιουργία Ψηφιακού Μουσείου Ακρόπολης», έχουν αναπτυχθεί πολυάριθμες εφαρμογές που αναδεικνύουν τις πολλαπλές διαστάσεις των εκθεμάτων και προσφέρουν μοναδικές εμπειρίες στους επισκέπτες των μουσειακών χώρων.

Κατά την περίοδο 2014-2024, η PostScriptum εγκατέστησε και υποστήριξε το σύστημα διαχείρισης συλλογών MuseumPlus Classic, το οποίο αποτέλεσε βασικό εργαλείο για την ψηφιακή τεκμηρίωση και διαχείριση των συλλογών του Μουσείου. Στο σύστημα αυτό μεταφέρθηκαν 27.755 ψηφιακά αρχεία, τα οποία συνδέονται με 10.557 αντικείμενα, συμπεριλαμβανομένου του συνόλου των εκθεμάτων που παρουσιάζονται στους εκθεσιακούς χώρους.

Το 2025, η PostScriptum προχώρησε στην αναβάθμιση του συστήματος στο MuseumPlus Cloud, καθώς και στην πλήρη παραμετροποίησή του, σύμφωνα με τις εξειδικευμένες ανάγκες του Οργανισμού. Η διαδικασία περιλάμβανε τη μεταφορά και αναδιοργάνωση των δεδομένων, με έμφαση στη διασφάλιση της συνέπειας, της ακεραιότητας και της διαλειτουργικότητάς τους.

Σήμερα, το MuseumPlus Cloud περιλαμβάνει 33.590 τεκμήρια που συνδέονται με 48.371 ψηφιακά αρχεία, αποτελώντας τον κεντρικό πυρήνα τεκμηρίωσης και διαχείρισης των συλλογών του Μουσείου. Παράλληλα, υλοποιήθηκε στοχευμένο πρόγραμμα εκπαίδευσης του προσωπικού, ενισχύοντας την αποτελεσματική αξιοποίηση των δυνατοτήτων του νέου συστήματος.

Το MuseumPlus Cloud αποτελεί τη σύγχρονη πρόταση της PostScriptum για τη διαχείριση μουσειακών συλλογών. Με συνεχή εμπλουτισμό νέων καταχωρήσεων, λειτουργεί ως βασικός κορμός για την οργάνωση εκθέσεων και την παραγωγή διαδραστικού υλικού, εκπαιδευτικών εφαρμογών, παιχνιδιών και εκδόσεων. Ταυτόχρονα, υποστηρίζει την εξαγωγή δεδομένων στον ιστοχώρο του Μουσείου Ακρόπολης, προσφέροντας στο κοινό ελεύθερη πρόσβαση σε επιστημονικό και ερευνητικό περιεχόμενο.

Μάθετε περισσότερα για το MuseumPlus.

Την Δευτέρα, 10 Νοεμβρίου 2025, στο κατάμεστο Αμφιθέατρο «Ιωάννης Καποδίστριας» του Πολεμικού Μουσείου, πραγματοποιήθηκε με μεγάλη επιτυχία η επίσημη παρουσίαση του νέου ψηφιακού, διαδραστικού εκθέματος με τίτλο «Εύζωνοι: Μια Ζωντανή Ιστορία – Στολές και Σύμβολα Ελευθερίας». Το καινοτόμο αυτό έργο αποτελεί δωρεά της ΑΜΚΕ Φέρμελη προς το Πολεμικό Μουσείο, σε υλοποίηση της εταιρείας PostScriptum, χάρη στην ευγενική χορηγία της εταιρείας PeopleCert.

Το έκθεμα έχει ενσωματωθεί στη μόνιμη συλλογή του Μουσείου και είναι διαθέσιμο για τους επισκέπτες στον πρώτο όροφο, δίπλα ακριβώς στην έξοδο του εκθεσιακού χώρου.

Πρόκειται για μια μεγάλη διαδραστική οθόνη τελευταίας τεχνολογίας, η οποία επιτρέπει στον χρήστη να περιηγηθεί στην ιστορική διαδρομή των ευζωνικών σωμάτων και να εξερευνήσει τις οκτώ επίσημες στολές της Προεδρικής Φρουράς. Ο χρήστης μπορεί να ανακαλύψει ενδιαφέρουσες πληροφορίες και πλούσιο πολυμεσικό υλικό για την ονομασία, την προέλευση, τα υλικά κατασκευής, τα χρώματα και τους συμβολισμούς κάθε τμήματος των στολών, οι οποίες έχουν φιλοτεχνηθεί με ακρίβεια και καλλιτεχνική ευαισθησία από την εικαστικό και γραφίστρια Καλυψώ Ευδοκίδου.

^{Από αριστερά: Αντώνιος Οικονόμου: Γ.Γ. ΥΠ.ΕΘ.Α., Κωνσταντίνος Καραμεσίνης: Πρόεδρος Δ.Σ. Πολεμικού Μουσείου, Βύρων Νικολαΐδης: Πρόεδρος & Δ.Σ. PeopleCert, Κώστας Κωνσταντινίδης: Ιδρυτής & Δ.Σ. PostScriptum. Φωτογραφίες: Γεωργία Κανίδου.} 

Την εκδήλωση άνοιξε με χαιρετισμό ο Γενικός Γραμματέας του Υπουργείου Εθνικής Άμυνας, κ. Αντώνιος Οικονόμου, ο οποίος τόνισε πως «οι Εύζωνοι αποτελούν διαχρονικό σημείο αναφοράς για το Έθνος, σύμβολα υπερηφάνειας, πειθαρχίας και ανδρείας, που διατηρούν ζωντανή την ιστορική μνήμη και εμπνέουν τις νεότερες γενιές». Αναφερόμενος στο νέο έκθεμα σημείωσε πως πρόκειται για «μια σύγχρονη προσέγγιση στην ανάδειξη ενός ένδοξου θεσμού».

Ακολούθησε ο χαιρετισμός του Προέδρου του Δ.Σ. του Πολεμικού Μουσείου, Αντιπτέραρχου (Ι) ε.α. κ. Κωνσταντίνου Καραμεσίνη, ο οποίος εξέφρασε την ιδιαίτερη ικανοποίησή του για τη συνεργασία με τη Φέρμελη και τις εμπλεκόμενες ομάδες. «Το αποτέλεσμα», τόνισε, «τιμά το Μουσείο μας και συμβάλλει ουσιαστικά στο να γίνει η ιστορία των Ευζώνων προσβάσιμη, ελκυστική και κατανοητή στο ευρύ κοινό. Η συνέργεια Πολεμικού Μουσείου και ιδιωτικής πρωτοβουλίας αποδίδει καρπούς με ουσιαστικό αντίκτυπο».

Στη συνέχεια, τον λόγο έλαβε ο Πρόεδρος και Διευθύνων Σύμβουλος της PeopleCert, κ. Βύρων Νικολαΐδης, ο οποίος μίλησε εμφανώς συγκινημένος. «Για μένα», είπε, «το έργο αυτό δεν είναι απλώς μια χορηγία. Είναι ένα προσωπικό ταξίδι μνήμης. Θυμάμαι τον εαυτό μου, παιδί, όταν πρωτοαντίκρισα Ευζώνους στο Μνημείο του Αγνώστου Στρατιώτη, λίγες μόλις μέρες μετά την άφιξή μου από την Κωνσταντινούπολη. Η εικόνα εκείνη έχει μείνει χαραγμένη μέσα μου. Γι’ αυτό και είμαι ιδιαίτερα υπερήφανος που η PeopleCert συμβάλλει σε αυτό το έργο που αναδεικνύει τόσο δυνατά σύμβολα της ταυτότητας και της ιστορίας μας».

Ο Ιδρυτής και Διευθύνων Σύμβουλος της PostScriptum, κ. Κώστας Κωνσταντινίδης, στον δικό του χαιρετισμό υπογράμμισε τη σημασία του έργου και της συνεργασίας του με το Πολεμικό Μουσείο. «Η PostScriptum έχει δημιουργήσει και στο παρελθόν αξιόλογες ψηφιακές εφαρμογές για το Μουσείο, όμως το συγκεκριμένο έργο κατέχει μια ξεχωριστή θέση για εμάς», ανέφερε. «Είναι ένα παράδειγμα του πώς η τεχνολογία, όταν συνδυάζεται με τεκμηριωμένη ιστορική έρευνα και δημιουργική προσέγγιση, μπορεί να φέρει τον πολιτισμό πιο κοντά στο κοινό. Η συνεργασία πολιτισμού και Ενόπλων Δυνάμεων αποδεικνύει πως η παράδοση μπορεί να αναδειχθεί με σύγχρονα μέσα, χωρίς να χάσει το βάθος και τη βαρύτητά της».

^{Λίζα Πενθερουδάκη: Πρόεδρος ΑΜΚΕ Φέρμελη και Άρης Κατωπόδης: Επιστημονικός Υπεύθυνος Έργου. Φωτογραφίες: Γεωργία Κανίδου.} 

Στο κεντρικό μέρος της εκδήλωσης μίλησε η Πρόεδρος της ΑΜΚΕ Φέρμελη, κα Λίζα Πενθερουδάκη, η οποία αναφέρθηκε στον στρατηγικό στόχο της Φέρμελης να διατηρεί και να προβάλλει την πολιτιστική κληρονομιά της χώρας. «Οι Εύζωνοι», τόνισε, «δεν είναι μόνο ένα στρατιωτικό σώμα, αλλά φορείς αξιών, συμβόλων και ιδανικών. Με το νέο αυτό έκθεμα, θέλουμε να μεταδώσουμε στο κοινό, σε μικρούς και μεγάλους, Έλληνες και ξένους, τη σημασία της παρουσίας των Ευζώνων, να προστατεύσουμε τη μνήμη και να δώσουμε στους νέους έναν τρόπο να συνδέονται με την ιστορία μέσα από εργαλεία του σήμερα».

Τον λόγο στη συνέχεια έλαβε ο επιστημονικός υπεύθυνος του έργου, ιστορικός και ερευνητής κ. Άρης Κατωπόδης, ο οποίος παρουσίασε αναλυτικά τη λειτουργία του διαδραστικού εκθέματος, μιλώντας παράλληλα για τη βαθιά ιστορική και συμβολική σημασία των Ευζωνικών Σωμάτων. «Οι Εύζωνοι», σημείωσε, «αποτελούν ζωντανό σύμβολο πολιτικής ανεξαρτησίας, εθνικής αξιοπρέπειας και δημοκρατίας. Κάθε στοιχείο της στολής τους έχει τη δική του ιστορία και τον δικό του συμβολικό λόγο ύπαρξης. Το νέο έκθεμα μάς επιτρέπει να αφηγηθούμε αυτήν την ιστορία με τρόπο άμεσο, σαφή και ελκυστικό».

Τη ροή της εκδήλωσης συντόνισε η συγγραφέας Ελπίδα Μηναδάκη, ενώ οι εισηγήσεις πλαισιώθηκαν μουσικά από τη σολίστ πιάνου Μιμή Ρουφογάλη και τη μέτζο σοπράνο Στεφανία Παππά, δημιουργώντας μια ιδιαίτερη ατμόσφαιρα που υπογράμμισε τον επίσημο και τιμητικό χαρακτήρα της βραδιάς.

Η εκδήλωση ολοκληρώθηκε με δεξίωση – επίσης προσφορά της PeopleCert – προσφέροντας στους παρευρισκόμενους την ευκαιρία να ανταλλάξουν εντυπώσεις για το νέο έκθεμα και τη σημασία του.

^{Το νέο ψηφιακό έκθεμα στο φουαγιέ του Πολεμικού Μουσείου. Φωτογραφία: Γεωργία Κανίδου.} 

Η βραδιά στέφθηκε με απόλυτη επιτυχία, επιβεβαιώνοντας τον δημιουργικό διάλογο ανάμεσα στην τεχνολογία, τον πολιτισμό και την ιστορική μνήμη. Παράλληλα, ανέδειξε τις τεράστιες δυνατότητες που γεννώνται όταν συμπράττουν ο δημόσιος και ο ιδιωτικός τομέας, οι φορείς του πολιτισμού και οι Ένοπλες Δυνάμεις. Το νέο έκθεμα αποτελεί ένα χαρακτηριστικό παράδειγμα του πώς η σύγχρονη ψηφιακή τεχνολογία μπορεί να συναντήσει, να στηρίξει και να αναβαθμίσει την παραδοσιακή ακαδημαϊκή και ιστορική έρευνα, μετατρέποντάς την σε μια ζωντανή, προσιτή και γοητευτική εμπειρία για το κοινό. Σε αυτή τη συνάντηση παλαιού και νέου, όπου τα κλασικά αφηγήματα της εθνικής ιστορίας συνδέονται με τα σύγχρονα αφηγηματικά μέσα, γεννιούνται νέες μορφές παρουσίασης, κατανόησης και πρόσληψης της πολιτιστικής μας κληρονομιάς — μια προοπτική που υπόσχεται ακόμη περισσότερες δημιουργικές συνεργασίες στο μέλλον.

^{Στιγμιότυπο από τη χρήση της ψηφιακής οθόνης κατά την περιήγηση στη «Χειμερινή Καθημερινή Στολή Υπηρεσίας». Φωτογραφία: Γεωργία Κανίδου.} 

Δείτε το σχετικό βίντεο εδώ.

Τα PSValueTalks (PSVT) 2025, το κεντρικό φόρουμ στην Ελλάδα για τον πολιτισμό και την πολιτιστική οικονομία, που διοργανώνεται από την PostScriptum, πραγματοποιήθηκαν, υπό την αιγίδα των Υπουργείων Πολιτισμού, Εθνικής Οικονομίας και Οικονομικών και Ψηφιακής Διακυβέρνησης, την Τρίτη 11 Νοεμβρίου, στην Εθνική Πινακοθήκη. Το φόρουμ, με 2 θεματικές ενότητες, 4 πάνελ, 2 στρογγυλές τράπεζες και πάνω από 60 ομιλητές και ομιλήτριες, παρακολούθησαν με αμείωτο ενδιαφέρον εκπρόσωποι της τετραπλής έλικας, προερχόμενοι από τον ακαδημαϊκό χώρο, τον επιχειρηματικό κόσμο, την πολιτεία και την κοινωνία των πολιτών.

Τα PSValueTalks 2025 ανέδειξαν επιτυχημένα ελληνικά επιχειρηματικά εγχειρήματα, με άξονα τον πολιτισμό, ενώ παράλληλα εστίασαν στην ανάγκη ανάπτυξης νέων, βιώσιμων εργαλείων χρηματοδότησης για τα μοντέλα της πολιτιστικής οικονομίας. Ιδιαίτερη έμφαση δόθηκε στις συμπράξεις δημόσιου και ιδιωτικού τομέα, στην εκπαίδευση και ενδυνάμωση των δρώντων, στην υποστήριξη μικρότερων δημιουργικών φορέων, καθώς και στην προσαρμογή του θεσμικού πλαισίου ώστε να στηρίζει ουσιαστικά την πολιτιστική επιχειρηματικότητα.

Οι συζητήσεις γύρω από την Τεχνητή Νοημοσύνη (ΤΝ) ανέδειξαν την έντονη αγωνία, αλλά και τη δικαιολογημένη αμφιθυμία των δημιουργών, χωρίς να παραβλέπονται οι σημαντικές ευκαιρίες που προκύπτουν από τις νέες τεχνολογίες. Κομβικά ζητήματα αποτέλεσαν τα πνευματικά δικαιώματα, η ποιότητα και η αυθεντικότητα της δημιουργίας, η αξιοπιστία των δεδομένων, καθώς και ο κίνδυνος αναπαραγωγής κοινωνικών στερεοτύπων από την αρρύθμιστη χρήση της ΤΝ.

Η Υπουργός Πολιτισμού Λίνα Μενδώνη και ο Υπουργός Εθνικής Οικονομίας και Οικονομικών Κυριάκος Πιερρακάκης, στους χαιρετισμούς τους, υπογράμμισαν ότι τα PSValueTalks αναδεικνύουν κρίσιμες θεματικές, που βρίσκονται στον πυρήνα των κρατικών στρατηγικών, καθώς εστιάζουν στη διατήρηση της κληρονομιάς, την αναβάθμιση υποδομών, τη διασύνδεση με τον τουρισμό και την ενίσχυση της δημιουργικής βιομηχανίας για την ισόρροπη περιφερειακή ανάπτυξη. Επισημάνθηκε επίσης ότι ο πολιτισμός αποτελεί επένδυση στο μέλλον και αναπτυξιακή δύναμη. Στη νέα ψηφιακή εποχή, η πρόκληση είναι η ενίσχυση της δημιουργικότητας με την ΤΝ και όχι η αντικατάστασή της -κάτι που απαιτεί βεβαίως διαμόρφωση νέων κανόνων και ισορροπιών.

Συγκεκριμένα

Η πρώτη ενότητα του Φόρουμ, με θέμα «Νέα μοντέλα στην πολιτιστική οικονομία», διερεύνησε τις προκλήσεις και τις ευκαιρίες στα επιχειρηματικά μοντέλα του πολιτισμού και στη χρηματοδότηση. Μεταξύ άλλων, διαπιστώθηκαν τα εξής:

● Η παραδοσιακή χρηματοδότηση (χορηγίες, κρατικές επιχορηγήσεις), καθίσταται ολοένα και πιο επισφαλής. Ο πολιτιστικός τομέας καλείται να καινοτομήσει στα επιχειρηματικά μοντέλα του, αναπτύσσοντας πολλαπλές ροές εσόδων και νέα παράγωγα αξίας.
● Η υποστήριξη των ανθρώπων του πολιτισμού στην προσέγγιση νέων επιχειρηματικών μοντέλων κρίνεται επιβεβλημένη, όπως και η αξιοποίηση των δεξιοτήτων που απορρέουν από τον πολιτισμό (κριτική σκέψη, δημιουργικότητα) για την ενίσχυση της επιχειρηματικότητας συνολικά.
● Το κλειδί για την οικονομική βιωσιμότητα είναι το υψηλό επίπεδο καλλιτεχνικής επιμέλειας και οι επιχειρηματικές συνέργειες, με στόχο τη λειτουργία τους ως πολλαπλασιαστές κοινωνικής και οικονομικής αξίας.
● Οι Επενδύσεις Αντίκτυπου (Impact Investing) παρουσιάστηκαν ως ένα ενδιαφέρον παράδειγμα «μεσαίου χώρου», μεταξύ των κλασικών επενδύσεων και των δωρεών.
● Παρόλα αυτά, η δημόσια χρηματοδότηση εξακολουθεί να θεωρείται εξαιρετικά σημαντική, καθώς, κατά γενική παραδοχή, η τέχνη και ο πολιτισμός πρέπει να αντιμετωπίζονται ως δημόσια αγαθά. Αναδείχθηκε, ωστόσο, η ανάγκη αναπροσδιορισμού των πολιτικών χρηματοδότησης, ώστε να αντανακλούν τις ιδιαιτερότητες του πολιτιστικού τομέα.

Από τη συζήτηση των ομιλητών και των ομιλητριών των δύο πάνελ της πρώτης ενότητας, προέκυψαν επίσης σημαντικές διαπιστώσεις που χρήζουν περαιτέρω διερεύνησης:

● Διαπιστώθηκε έλλειψη επαρκών συμπράξεων μεταξύ του ιδιωτικού και του δημόσιου τομέα για την παραγωγή πολιτιστικού και κοινωνικού κεφαλαίου.
● Εντοπίστηκε περιορισμένη εφαρμογή εναλλακτικών μοντέλων χρηματοδότησης στην Ελλάδα, παρά το γεγονός ότι υφίστανται σχετική τεχνογνωσία και καινοτόμες ιδέες.
● Επισημάνθηκε ότι τα νέα μοντέλα χρηματοδότησης δυσκολεύονται να εφαρμοσθούν σε τομείς που δεν συναλλάσσονται στενά με την αγορά.

Η δεύτερη ενότητα, με θέμα «Πολιτιστικοί και δημιουργικοί τομείς στην εποχή της τεχνητής νοημοσύνης», επικεντρώθηκε στην ΤΝ, στις εφαρμογές της, στους κινδύνους που ελλοχεύουν και στο ισχύον νομικό πλαίσιο. Τα βασικά συμπεράσματα συνοψίζονται ως εξής:

● Η ΤΝ, ειδικά στην κοινότητα των δημιουργών, προκαλεί έντονα συναισθήματα αγωνίας, αμφιθυμίας και αβεβαιότητας.
● Χαρακτηρίστηκε ως τεχνολογία ελέγχου, με τον προβληματισμό να εστιάζει στον κίνδυνο αυτοματοποίησης του ανθρώπου και στη συγκέντρωση δύναμης στα χέρια των «τεχνοφεουδαρχών».
● Οι κυριότεροι κίνδυνοι εντοπίζονται στην απώλεια θέσεων εργασίας, την προσβολή των πνευματικών δικαιωμάτων, την αλγοριθμική προκατάληψη και στο «φαινόμενο του φωτοτυπικού» (Model Collapse), κατά το οποίο μοντέλα ΤΝ «εκπαιδεύονται» σε δεδομένα που έχουν παραχθεί από άλλα μοντέλα ΤΝ, με αποτέλεσμα την υποβάθμιση της ποιότητας και την παραγωγή ομοιογενών και ανακριβών αποτελεσμάτων.
● Τονίστηκε η σημασία της ορθής κατανόησης του νομικού πλαισίου και υπογραμμίστηκε η σημασία της μορφής και του βαθμού διάδρασης ανθρώπου και ΤΝ. Η χρήση των εργαλείων ΤΝ θα μπορούσε να ταξινομηθεί σε τρία επίπεδα: α) παραγωγή «έτοιμου» αποτελέσματος με ευθύνη του αλγορίθμου), β) χρήση της ΤΝ ως βοηθού, με ουσιαστική ανθρώπινη παρέμβαση, και γ) ανάπτυξη προσωπικού μοντέλου ΤΝ. Όσο αυξάνεται η ανθρώπινη εμπλοκή ενισχύεται η νομική και ηθική αναγνώριση του δημιουργού.
● Υπογραμμίστηκε η ανάγκη για διαμόρφωση εθνικής στρατηγικής, που θα περιλαμβάνει, ενδεικτικά, την ανάπτυξη ελληνικού μεγάλου γλωσσικού μοντέλου (LLM) εκπαιδευμένου αποκλειστικά σε ελληνικά δεδομένα, τη δημιουργία χώρων δεδομένων για την ελληνική γλώσσα και τον πολιτισμό, καθώς και τη δωρεάν πρόσβαση σε υποδομές (όπως ο υπερυπολογιστής «Δαίδαλος») για ερευνητές, νεοφυείς και μικρομεσαίες επιχειρήσεις.

Συμπερασματικά

Τα PSValueTalks 2025 ανέδειξαν τα κρίσιμα ζητήματα που αφορούν τους πολιτιστικούς και δημιουργικούς τομείς, αλλά και την πολιτιστική οικονομία εν γένει, υπό το φως των εξελίξεων στην Τεχνητή Νοημοσύνη.

Επιβεβαιώθηκε ότι οι δημιουργοί θα πρέπει να προσανατολιστούν στην εύρεση νέων τρόπων για την παραγωγή χρηματικής αξίας για το έργο τους. Παράλληλα, διαπιστώθηκαν αφενός η απουσία συμπράξεων υψηλής έντασης μεταξύ δημόσιου και ιδιωτικού τομέα και αφετέρου η έλλειψη εφαρμογής επιτυχημένων χρηματοδοτικών μοντέλων, ιδίως στους μη εμπορικούς τομείς.

Κοινή παραδοχή αποτέλεσε ότι ο πολιτισμός χρειάζεται τόσο σταθερή κρατική υποστήριξη όσο και ουσιαστικές διατομεακές συνεργασίες. Η ενεργή συμμετοχή των καλλιτεχνών σε όλα τα στάδια του διαλόγου και του σχεδιασμού κρίθηκε καθοριστική για τη διαμόρφωση δίκαιων, αποτελεσματικών και ανθρωποκεντρικών λύσεων. Κατά γενική ομολογία, η ΤΝ αναγνωρίστηκε ως αναπόσπαστη διάσταση της σύγχρονης πολιτιστικής παραγωγής. Όμως, δόθηκε ιδιαίτερη έμφαση στην αβεβαιότητα και την αίσθηση κινδύνου που προκαλεί στους δρώντες.

Τέλος, οι ομιλητές και οι ομιλήτριες επεσήμαναν την αναγκαιότητα ύπαρξης των PSValueTalks ως πλατφόρμα διαλόγου, καθώς και τη σημαντική συμβολή τους στη δημόσια συζήτηση για το μέλλον των πολιτιστικών και δημιουργικών τομέων. Στόχος του Φόρουμ είναι να λειτουργήσει ως καταλύτης για περαιτέρω έρευνα, συνεργασία και συζήτηση, με απώτερο σκοπό τη διαμόρφωση πολιτικών και στρατηγικών προς όφελος του πολιτισμού, της οικονομίας και της κοινωνίας.

Τρίτη 11 Νοεμβρίου 2025, Εθνική Πινακοθήκη

Τα PSValueTalks (PSVT), από την PostScriptum, το κεντρικό φόρουμ στην Ελλάδα για τον πολιτισμό και την πολιτιστική οικονομία, επιστρέφουν την Τρίτη 11 Νοεμβρίου, στην Εθνική Πινακοθήκη, 10:00-19:00. Η ευρεία αποδοχή των PSValueTalks 2024 -τα οποία εστίασαν στον πολιτισμό ως μοχλό περιφερειακής ανάπτυξης και στην πολιτιστική διπλωματία ως εργαλείο εθνικής στρατηγικής και τα οποία υποστηρίχθηκαν από τα υπουργεία Πολιτισμού, Εσωτερικών, Εξωτερικών, Οικονομικών, Παιδείας, το Αριστοτέλειο Πανεπιστήριο Θεσσαλονίκης και το Εθνικό Μετσόβειο Πολυτεχνείο- κατέδειξε την ανάγκη για καθιέρωση του φόρουμ σε ετήσια βάση. 

Τα PSValueTalks 2025  θα εστιάσουν στην οικονομία του πολιτιστικού τομέα στην Ελλάδα για δύο λόγους. Κατά πρώτον, διότι παρατηρείται ταυτόχρονα μια ισχνή σύνδεση του τομέα με την υπόλοιπη οικονομία και μια υποτονική επιχειρηματικότητα -σε αντιδιαστολή με την πολύ ενεργή και ενδιαφέρουσα παραγωγή περιεχομένου- που έρχεται να εντείνει το μόνιμο και διεθνές πρόβλημα της υποχρηματοδότησης. Κατά δεύτερον, διότι ζούμε σε μια εποχή όπου οι τρόποι δημιουργίας, διανομής και κατανάλωσης αλλάζουν ραγδαία, με κύριο οδηγό τις εξελίξεις στο πεδίο της τεχνητής νοημοσύνης, ένα πεδίο το οποίο είναι πλέον επιβεβλημέμενο να κατανοήσουν σε βάθος οι εγχώριοι δρώντες. Η δομή των PSVT 2025, τα οποία τελούν υπό την αιγίδα των Υπουργείων Πολιτισμού, Εθνικής Οικονομίας και Οικονομικών και Ψηφιακής Διακυβέρνησης, διαμορφώνεται ως εξής:

ENOTHTA 1: Νέα μοντέλα στην πολιτιστική οικονομία. Η ενότητα στοχεύει στη διερεύνηση των σύγχρονων τάσεων, εργαλείων και στρατηγικών που διαμορφώνουν τον μετασχηματισμό της πολιτιστικής παραγωγής και κατανάλωσης στο νέο οικονομικό τοπίο. Αποτελείται από δύο πάνελ, τα οποία θα ξεκινήσουν με κεντρικές ομιλίες, που θα θέσουν το θεωρητικό και στρατηγικό πλαίσιο της συζήτησης, εστιάζοντας στις προκλήσεις και τις ευκαιρίες που γεννώνται από την αλληλεπίδραση πολιτισμού, τεχνολογίας, αγοράς και κοινωνίας. Στόχος της ενότητας είναι όχι μόνο να αναδείξει το τι και το πώς, αλλά και να θέσει τις βάσεις για έναν νέο τρόπο σκέψης γύρω από τον πολιτισμό ως αναπτυξιακό και επενδυτικό πεδίο, με απτά κοινωνικά και οικονομικά οφέλη.

Πάνελ 1: Ποια είναι τα νέα μοντέλα; Το πάνελ θα εξετάσει το ερώτημα «Ποια είναι τα νέα μοντέλα;» που αναδύονται στον χώρο της πολιτιστικής οικονομίας. Η συζήτηση θα αναδείξει επιτυχημένες πρακτικές και καινοτόμες προσεγγίσεις, όπως είναι οι συμπράξεις δημόσιου και ιδιωτικού τομέα, οι διατομεακές συνεργασίες μεταξύ πολιτιστικών και τεχνολογικών φορέων, καθώς και τα υβριδικά σχήματα επιχειρηματικότητας. Παράλληλα, θα εξεταστεί η ενσωμάτωση της βιωσιμότητας και της κοινωνικής καινοτομίας στα επιχειρηματικά μοντέλα, καθώς και η ανάδυση του δημιουργικού επιχειρείν ως κινητήρια δύναμη ανάπτυξης.

Πάνελ 2: Πώς χρηματοδοτούνται τα νέα μοντέλα; Το πάνελ θα εστιάσει στη χρηματοδότηση των νέων μοντέλων, καθώς η βιωσιμότητα των πολιτιστικών και δημιουργικών τομέων εξαρτάται σε μεγάλο βαθμό από την πρόσβαση σε ευέλικτες και ποικιλόμορφες πηγές χρηματοδότησης, δημόσιες, ιδιωτικές, ευρωπαϊκές, εναλλακτικές ή και μικτές. Θα διευρευνηθούν οι σύγχρονες μορφές χρηματοδότησης, όπως οι επενδύσεις κοινωνικού αντίκτυπου, καθώς και τα νέα χρηματοδοτικά εργαλεία που συνδέουν την πολιτιστική δημιουργία με τον τραπεζικό και επενδυτικό τομέα. Ιδιαίτερη έμφαση θα δοθεί στην ανάγκη καλλιέργειας κοινής γλώσσας και εμπιστοσύνης μεταξύ των πολιτιστικών φορέων και των χρηματοδοτικών οργανισμών, ώστε να γεφυρωθεί το χάσμα που συχνά τους χωρίζει.

ENOTHTA 2: Πολιτιστικοί και δημιουργικοί τομείς στην εποχή της τεχνητής νοημοσύνης Η δεύτερη ενότητα θα εστιάσει στον τρόπο με τον οποίο οι δημιουργικές βιομηχανίες επαναπροσδιορίζονται υπό το πρίσμα της τεχνητής νοημοσύνης (ΤΝ). Η ΤΝ αποτελεί τη νέα πραγματικότητα, καθώς ανατρέπει παραδοσιακές πρακτικές δημιουργίας, θέτει πρωτοφανή ηθικά και νομικά ερωτήματα, αλλά ταυτόχρονα ανοίγει νέους δρόμους για καινοτομία, πειραματισμό και προσβασιμότητα. Η ενότητα αυτή θα δομηθεί γύρω από δύο θεματικά πάνελ:

Πάνελ 3: Ποια είναι η θέση των δημιουργών στην εποχή της τεχνητής νοημοσύνης; Το πάνελ θα εξετάσει τον ρόλο και τη θέση των δημιουργών σε ένα περιβάλλον όπου η τεχνητή νοημοσύνη συμμετέχει ενεργά στη διαδικασία παραγωγής πολιτιστικού περιεχομένου. Θεσμικοί εκπρόσωποι και δημιουργοί θα συζητήσουν ζητήματα που αφορούν την αναγνώριση και την αποζημίωση της ανθρώπινης δημιουργικότητας σε έργα που εμπλέκουν ΤΝ, την εργασιακή και ηθική διάσταση της δημιουργικής πρακτικής στην ψηφιακή εποχή, την έννοια της συνύπαρξης ανθρώπου και μηχανής στον χώρο της καλλιτεχνικής έκφρασης. Η συζήτηση επιδιώκει να σκιαγραφήσει το νέο τοπίο ευθυνών αλλά και δυνατοτήτων για τους δημιουργούς, ενώ παράλληλα θα αναζητηθούν απαντήσεις στο ερώτημα πώς διασφαλίζεται η μοναδικότητα της ανθρώπινης φωνής στην εποχή των αλγόριθμων.

Πάνελ 4: Ποια εργαλεία έχουν στη διάθεσή τους οι δημιουργοί στην εποχή της τεχνητής νοημοσύνης; Το τελευταίο πάνελ θα εστιάσει στα εργαλεία που έχουν σήμερα στη διάθεσή τους οι δημιουργοί για να αξιοποιήσουν τις δυνατότητες της ΤΝ, με τρόπο που ενισχύει τη δημιουργικότητα και τη βιωσιμότητά τους. Θα παρουσιαστούν πρακτικές που επιτρέπουν την παραγωγή μουσικής, εικαστικών και οπτικοακουστικών έργων με τη συνδρομή ΤΝ, την αυτοματοποίηση της καλλιτεχνικής διαδικασίας, την εξατομίκευση πολιτιστικού περιεχομένου, την ενίσχυση της προσβασιμότητας και της συμπερίληψης. Παράλληλα, θα αναδειχθούν και οι κίνδυνοι που ελλοχεύουν, όπως η αδιαφάνεια των αλγόριθμων, η δημιουργία deepfakes, η αντικατάσταση ανθρώπινου δυναμικού, αλλά και το ενδεχόμενο περιθωριοποίησης όσων δεν έχουν πρόσβαση στα νέα μέσα. Στόχος της ενότητας είναι να ενθαρρυνθεί ο διάλογος γύρω από το πώς μπορεί η ΤΝ να λειτουργήσει ως εργαλείο ενδυνάμωσης και όχι ως απειλή υποκατάστασης της δημιουργικότητας. 

Επιστημονικός Σύμβουλος PSVT: Χρήστος Καρράς, Εκτελεστικός Διευθυντής, Ίδρυμα Ντίνου και Λίας Μαρτίνου.

Καλλιτεχνικός Σύμβουλος PSVT 2025: Ηλίας Χατζηχριστοδούλου, Ιδρυτής – Διευθυντής, Athens Digital Arts Festival (ADAF)

Δείτε το αναλυτικό πρόγραμμα.

Γνωρίστε τους ομιλητές και τις ομιλήτριες.

Κρατήστε θέση κάνοντας δωρεάν εγγραφή.

Για περισσότερα επισκεφθείτε τον ιστότοπο της διοργάνωσης psvaluetalks.gr

«Όλοι μαζί γράφουμε για την Ελλάδα, στηρίζουμε την ελληνική γλώσσα και ανοίγουμε τη γνώση σε όλους»: Η «ΒίκιΕλληνιστί», ένα νέο εγχείρημα με στόχο την ενίσχυση της ελληνικής παρουσίας στη Wikipedia και τη συμμετοχική παραγωγή ελληνόγλωσσου και ελληνικού ενδιαφέροντος περιεχομένου, παρουσιάστηκε στο αμφιθέατρο του Ινστιτούτου Goethe της Θεσσαλονίκης την Πέμπτη 25 Σεπτεμβρίου 2025.

Η εκδήλωση πραγματοποιήθηκε στο πλαίσιο του Wikimedia CEE Meeting 2025, με επίτιμους προσκεκλημένους να δίνουν το παρόν, τη δημοσιογράφο Έλσα Ποιμενίδου να συντονίζει τη συζήτηση και τη Γενική Διευθύντρια της ΕΡΤ3, Σύνθια Σάπικα να απευθύνει χαιρετισμό.

Στο εναρκτήριο πάνελ, ο πρόεδρος και διαχειριστής της «ΒίκιΕλληνιστί» και Διευθύνων Σύμβουλος της Εταιρείας PostScriptum, Κώστας Κωνσταντινίδης, μίλησε για την ίδρυση, το όραμα και τις προοπτικές του φορέα, ο οποίος έχει συσταθεί υπό τη μορφή Αστικής Μη Κερδοσκοπικής Εταιρείας (ΑΜΚΕ) και δημιουργήθηκε από την Κοινότητα Wikimedia Ελλάδας, τον μοναδικό αναγνωρισμένο φορέα από το Wikimedia Foundation στην Ελλάδα, και την εταιρεία PostScriptum.

Ο κ. Κωνσταντινίδης έκανε λόγο για «πρωτοβουλία εθνικής σημασίας» που επιδιώκει τη συστηματική ενίσχυση της ελληνικής παρουσίας στην ελληνική Βικιπαίδεια και στις άλλες γλωσσικές εκδόσεις της Wikipedia, μέσω της παραγωγής και διάχυσης ελληνόφωνου ή ελληνικού ενδιαφέροντος περιεχομένου. Βασικοί στόχοι της ΒίκιΕλληνιστί, όπως ανέφερε ο κ. Κωνσταντινίδης, είναι α) η προώθηση της ελληνομάθειας, β) η ενίσχυση των ψηφιακών δεξιοτήτων και γ) η αξιοποίηση της ανοικτής γνώσης ως εργαλείου εκπαίδευσης, πολιτισμικής κατανόησης και ενεργού πολιτειότητας, αλλά και η τροφοδότηση της ελληνικής τεχνητής νοημοσύνης. Όπως επίσης σημείωσε ο κ. Κωνσταντινίδης, η δράση της ΑΜΚΕ, περιλαμβάνει εκπαιδευτικά εργαστήρια, συνεργασίες με σχολεία, μουσεία και θεσμικούς φορείς, καθώς και δράσεις συμμετοχικής συγγραφής λημμάτων (edit-a-thons).

Η εκδήλωση ολοκληρώθηκε με ένα πάνελ ομιλητών που ανέδειξε τη σύνδεση της «ΒίκιΕλληνιστί» με τη Θεσσαλονίκη και τις προοπτικές συνεργειών και ανάπτυξης στην πόλη. Αρχικά, ο Κώστας Κωνσταντινίδης συντόνισε μια ενδιαφέρουσα συζήτηση μεταξύ εκπροσώπων μερικών από τους σημαντικότερους θεσμούς της Θεσσαλονίκης, για τους τρόπους με τους οποίους η ΒίκιΕλληνιστί θα μπορούσε να οδηγηθεί σε συνεργασία μαζί τους.

Διαβάστε ολόκληρο το άρθρο εδώ.

Μάθετε περισσότερες πληροφορίες για τη ΒίκιΕλληνιστί εδώ.